|
竹雕的收藏與投資
我國(guó)是世界上最早使用竹制品的國(guó)家，由考古而知，我國(guó)對(duì)竹子的利用可追溯至距今八千年的新石器時(shí)代，竹制的箭鏃在原始社會(huì)人們的生活中起到了重要的作用。之后各時(shí)代連續(xù)出現(xiàn)的各種竹簡(jiǎn)、竹扇、簪、筆桿、篾盒、竹席、竹胎漆器等等都充分證明了竹雕與古人的生活密不可分。湖南長(zhǎng)沙馬王堆西漢墓出土浮雕龍紋彩漆竹勺，日本正倉(cāng)院藏傳世唐代留青竹刻“尺八”，寧夏回族自治區(qū)西夏陵出土竹雕庭苑殘片，表明竹雕始終占據(jù)歷史生活的重要位置，可惜竹材不易保存，顯得過(guò)于零散而缺乏系統(tǒng)。可以說(shuō)，在明中期以前，竹雕囿于日用，功能介于收藏品和日用品之間，還不能稱為獨(dú)立的門類，只是為其自身的勃興準(zhǔn)備了條件。明中期以后，隨著商品經(jīng)濟(jì)萌芽的出現(xiàn)，大量文人的喜愛(ài)與追捧，竹刻的藝術(shù)性得以大幅提高，影響及于牙、木雕等領(lǐng)域，逐漸成熟。雕刻技藝超越了前代，在中國(guó)工藝美術(shù)史上獨(dú)樹一幟。
明清時(shí)期的竹雕與流派
竹雕在明中期開始成熟的標(biāo)志之一，就是在某些地區(qū)孕育出竹雕的流派，積累了深厚的傳統(tǒng)，涌現(xiàn)出大批杰出的藝人，依據(jù)不完全的計(jì)算，明清時(shí)載名典籍的竹刻家達(dá)二、三百人之多。明代的竹雕風(fēng)格大多渾厚質(zhì)樸、構(gòu)圖飽滿。刀工深峻，而且線條剛勁有力，圖案紋飾布滿器身。清代前期的竹雕制品帶有明代的遺風(fēng)，但表現(xiàn)技法更為豐富多樣，淺刻、淺浮雕的技法同時(shí)并用。想要在竹雕的收藏領(lǐng)域入門，了解明清竹雕的流派就顯得非常重要。
1、嘉定派竹雕
嘉定（今屬上海）是明清時(shí)期主要的竹雕中心。其竹雕工藝的開拓者和代表者是朱鶴、朱纓、朱稚征祖孫，他們合稱“嘉定三朱”，共同創(chuàng)造并完善了多層浮雕與鏤雕的風(fēng)格，開啟了嘉定竹刻的傳統(tǒng)。在他們周圍還有秦一爵、侯崤曾、沈大生等眾多竹刻家。
大約在康熙至乾隆時(shí)期，嘉定竹雕迎來(lái)了全盛時(shí)期。出現(xiàn)了一批卓有成就的大家和數(shù)代經(jīng)營(yíng)的世家，如創(chuàng)制了去地淺浮雕——“薄地陽(yáng)文”法的吳之璠；善制圓雕人物并曾供職宮廷造辦處的封錫祿，及其兄弟錫爵、錫璋，子侄始鎬、始歧，弟子施天章；開創(chuàng)純以陰刻表現(xiàn)筆墨皴點(diǎn)影響及于后世百多年的周灝；其余以淺刻芭蕉叢竹著稱的周乃始、細(xì)巧近于微雕的顧玨、雕鏤小像的好手蔡時(shí)敏和張宏裕、七代刻竹的時(shí)鈺、時(shí)學(xué)庭等人，以及王易、鄧孚嘉等，均各有所長(zhǎng)；知名文人和畫家李流芳、錢大晰和吳歷等，也愛(ài)好竹雕，顯示了當(dāng)時(shí)竹雕的風(fēng)行。而竹雕的各種技法，如圓雕、浮雕、鏤雕、留青、陰刻、文竹等，都已經(jīng)非常成熟，有一整套工藝程序、技法口訣和制作工具，單是作為紋飾襯托的地子處理就有平地、砂地、麻地、蓑衣地等多種。器型豐富多樣，以文具居多，陳設(shè)、日用品次之，包括：筆筒、臂擱、筆洗、水丞、山子、如意、香筒、冠架、簪釵、扇骨、人物、動(dòng)物、花果等。紋飾內(nèi)容多為歷史典故、吉祥圖案、山水人物、書法篆刻等。構(gòu)圖深受版畫藝術(shù)影響，善于變通名家墨跡。
道光以后，嘉定竹雕逐漸勢(shì)微，雖然有程庭鷺、陳凝福等名家，但以陰刻及淺浮雕金石文字為主，技法與題材日益狹窄。倒是嘉定城中州橋西的竹刻街開始聞名全國(guó)，時(shí)大經(jīng)的“時(shí)文秀齋”、張學(xué)海的“張文玉齋”、朱漁甫的“酉陽(yáng)俎”等，經(jīng)營(yíng)甚為成功。
成書于嘉慶十二年（公元1807年）的《竹人錄》，作者是金元鈺，書中對(duì)竹雕歷史作了初步總結(jié)，并以介紹嘉定竹人為主，是研究嘉定竹雕的重要著作。
2、金陵派竹雕
金陵（今南京）派竹雕由名藝人濮仲謙（1582-？）開創(chuàng)，以注重選材，隨形施藝，不事雕琢著稱。
濮仲謙活躍于明末清初時(shí)，與當(dāng)時(shí)名士錢謙益、張岱等相友善，以刻竹名世。《陶庵夢(mèng)憶》稱“其竹器，一帚一刷，竹寸耳，勾勒數(shù)刀，價(jià)以兩計(jì)”，南京三山街上靠販賣他的作品得厚利者就有數(shù)十人之多。而濮氏的雕刻確有獨(dú)特面目，“其所以自喜者，又必用竹之盤根錯(cuò)節(jié)，以不事刀斧為奇，經(jīng)其手略刮摩之而遂得重價(jià)”，可知重視選材，隨形施刻，刀法簡(jiǎn)潔是他的代表性風(fēng)格。這與“嘉定三朱”所開創(chuàng)的以雕鏤精細(xì)，多層深刻為主的風(fēng)格頗有不同，所以清代金元鈺《竹人錄》將濮氏列為與“嘉定派”并稱的“金陵派”創(chuàng)始人。
濮仲謙之后，乾隆年間寓居揚(yáng)州的潘西鳳，被看作是自覺(jué)追隨金陵派風(fēng)格的另一位大家。他與鄭板橋相友善，擅長(zhǎng)淺刻，刀法簡(jiǎn)練傳神。傳世竹根雕梅花筆筒，疤痕錯(cuò)落，稚拙可喜，體現(xiàn)了潘氏的技巧。
總體而言，金陵派不象嘉定派那樣集中一地，傳統(tǒng)深厚，名手輩出，而是較為松散，更多情況是藝人傾慕濮仲謙開創(chuàng)的風(fēng)格所做出的個(gè)人選擇，但不論如何，金陵派還是形成了不同的面目，豐富了竹雕的表現(xiàn)力。
3、其他竹刻名家的鑒識(shí)
除去嘉定派與金陵派外，各地還有若干竹刻名家也都有非凡的造詣。
張希黃，清代初期竹刻藝術(shù)家。江蘇江陰人，或謂浙江嘉興人?？讨衲芰肀脔鑿?，拓展了留青技法的表現(xiàn)力，成為可同嘉定竹刻分庭抗禮的人物。他能將極薄的竹皮切分層次，通過(guò)所留厚度的變化，烘托“墨分五色”的效果，如運(yùn)筆渲染。雕刻題材則以近似界畫的山水樓閣為主，施于筆筒、臂擱之上。作品傳世極少，卻多為精品。
清中期竹刻家尚勛，善于留青、浮雕等技術(shù)，還兼能雕牙、木、石等材料，無(wú)所不精。
晚清時(shí)擅摹畫本的浙江蕭山人蔡照、多刻行楷的臨安人韓潮、喜鐫金石文字的江蘇吳江人楊澥和長(zhǎng)洲人周之禮等，均各有所長(zhǎng)。
同時(shí)，在文人化的藝術(shù)竹刻之外，乾隆時(shí)宮廷造辦處還生產(chǎn)出仿效商周青銅器器型紋樣的竹器以及一批文竹制品，更強(qiáng)調(diào)古典的韻味和精密的技巧。它們與民間日用竹刻共同構(gòu)成了豐富的歷史畫面。
竹雕的收藏與保養(yǎng)
竹材為易損材料，保藏技術(shù)不可輕忽，如受潮漲起，干燥收縮，干干濕濕就會(huì)開裂，因此竹雕理想的保藏環(huán)境是控制溫度在20℃左右，濕度約為60%。在南方，黃梅天可將竹雕放入有樟腦的塑料袋，扎緊密封，以免吸潮；伏天要防止干裂，盡量不拿出玩賞，切忌太陽(yáng)曝曬。一般隔1-2年要用生桐油或胡桃油、松子油輕擦一遍，可使其保持潤(rùn)澤。其法只需將胡桃、松子仁包于紗布中，在竹雕制品上擦摩即可。
關(guān)于竹刻的研究書籍
除《竹人錄》外，明清筆記中記載竹刻人物與作品的不在少數(shù)，但大多比較零散，可資參考的還有嘉定等地歷年所修的地方志，其中“物產(chǎn)”部分也會(huì)收集這一方面的材料。
近人金西厓以竹刻家身份，撰寫《刻竹小言》一稿，由其甥王世襄整理成書，是第一部系統(tǒng)記錄竹刻歷史與創(chuàng)作技巧的著作。王世襄為《中國(guó)美術(shù)全集·竹木牙角》卷所作的長(zhǎng)篇導(dǎo)言，也是非常重要的參考。早年致力于收藏竹雕的葉義醫(yī)生，著有《中國(guó)竹刻藝術(shù)》，并且他的收藏和研究成果，對(duì)港臺(tái)地區(qū)和海外竹雕的收藏有著重要的影響。
竹雕名家作品真?zhèn)蝺?yōu)劣的識(shí)別
一、最基本的方法
是指鑒定的基本操作，要學(xué)習(xí)、掌握它，也比較容易。
1、看質(zhì)地
以為明清時(shí)期的竹雕家，所用竹材都取自于生長(zhǎng)三至四年的竹子，竹的紋理結(jié)構(gòu)細(xì)密，嫩老適中。所以，雕刻成器之后，經(jīng)打磨，其光潤(rùn)、平整，不亞于平整的木紋。
一般來(lái)說(shuō)，凡竹刻器物上老筋畢現(xiàn)的，都無(wú)品位，收藏的價(jià)值不大。
另外，現(xiàn)存的明清竹雕作品，表面色澤多淺黃或棕黃、棕紅。這種色澤的產(chǎn)生，或者是由于當(dāng)初染過(guò)色，但更重要的是上百年來(lái)常被人們賞玩摩挲的緣故，就像日常生活中我們看到的用了幾十年的竹椅、竹席所呈現(xiàn)的色澤，或棕黃，或棕紅，光燦燦的。再仔細(xì)考察，我們還會(huì)發(fā)現(xiàn)，這些竹器上，人體（手、足、軀體）不容易接觸到的部位，例如竹席編織交疊而被覆蓋的地方，這些地方的色澤與顯露部位的色澤不一樣，它們之間既有顏色的濃淡之分（兩者之間還有過(guò)渡色），又有“包裝”明顯與否的區(qū)別。
假冒的明清竹雕作品，顏色是新染上去的，顯得不自然，“包裝”更是緊急加工上去的，像新抹上去的一層薄蠟，“火氣”大。竹雕畫面，凹凸之處的色澤千篇一律，也無(wú)濃淡之分，更無(wú)過(guò)濾色。
2、貨比貨
俗話說(shuō)“不怕不識(shí)貨，只怕貨比貨”，這是很有道理的。然而，在收藏的實(shí)踐中，人們一般都不可能帶著珍品去覓真貨。所以，這只有靠平時(shí)多接觸、多看一些名清作品，耳濡目染，了然于心頭。歌德說(shuō)的好：“鑒賞力不是靠觀賞中等作品，而是要靠觀賞最好作品才能培育成的?！敝挥卸嗫础⒍嘟佑|博物館或私人收藏的古代名家竹雕作品，才會(huì)真正有所收獲。
3、互證
在收藏實(shí)踐中，有時(shí)會(huì)偶爾遇到一件看上去很不錯(cuò)的古舊竹雕，對(duì)方介紹這是明清時(shí)期某名家的作品。由于這位名家的傳世作品很少見(jiàn)，在無(wú)法運(yùn)用“貨比貨”的方法時(shí)，收藏家們往往采取互證的辦法。這是因?yàn)?，明清時(shí)期不少竹雕大師，既擅長(zhǎng)竹莖雕，又善于竹根雕，既是竹雕行家，又精于木雕、牙雕和漆雕等。嘉定派的“三朱”、金陵派的濮澄等，都是這樣的杰出人材。他們每個(gè)人的作品，無(wú)論竹雕、牙雕、木雕，都表現(xiàn)出自己獨(dú)特的創(chuàng)造力、刀工和審美意識(shí)。因此，看了他的竹雕藝術(shù)，同時(shí)也基本上了解了他在其他雕刻領(lǐng)域中的藝術(shù)表現(xiàn)功力。反過(guò)來(lái)，懂得他的木雕，牙雕作品。也可以懂得他的竹雕作品，這在具體的鑒賞實(shí)踐中，就稱之為“互證”。收藏愛(ài)好者應(yīng)該掌握這種鑒定方法。
二、鑒賞與識(shí)辨
1、注重藝術(shù)共性與刀工
前面講到“互證”。互證有淺層次的，那是表面文章，即用同一作者的兩件不同材質(zhì)的作品，進(jìn)行對(duì)照。深層次的互證方法，則注重作品的藝術(shù)共性與刀工。
明清時(shí)期的竹雕藝術(shù)，共性非常明確：它是以各種造型的竹器為載體，把一幅幅精致的“竹畫”，端呈在人們面前，供人們欣賞。這些很特殊的畫，與中國(guó)傳統(tǒng)書畫作品一樣，講究畫面的意境，講究詩(shī)、書、畫在同一畫面的和諧與統(tǒng)一，書卷氣很濃厚。今天，海內(nèi)外收藏家之所以看重明清竹雕作品，也就是看重這些竹畫。它們的藝術(shù)價(jià)值，并不亞于同時(shí)代的著名書畫。究其原因，收藏界很多有識(shí)之士也都清楚，那是因?yàn)橹袊?guó)在明清時(shí)期，曾出現(xiàn)一批具有文人、工匠雙重身份的特殊工藝大師，他們的作品各具特色，其中一些文化修養(yǎng)很高的知識(shí)分子，愛(ài)好雕刻成癖；“三朱”、濮澄等只是他們當(dāng)中的突出代表，這些文人更時(shí)常有有些立意清晰的作品問(wèn)世。從清末開始，這種奇特的現(xiàn)象便逐漸消失了，竹刻再也沒(méi)有“輝煌”過(guò)，竹刻上的書畫從此丟失了耐人尋味的意境，失去了精湛的刀筆藝術(shù)。
2、對(duì)時(shí)代特征的辨析
在古玩的收藏、鑒定中，“斷代”非常重要。因?yàn)?，判斷出某件收藏品是什么朝代或什么時(shí)期的物件，就基本上確定了它的價(jià)值取向；在古舊竹雕中，由于作品署款的很少，“斷代”有時(shí)還能進(jìn)一步幫助人們確認(rèn)它是哪一位名家大師的作品。
對(duì)收藏物的出產(chǎn)年代景象判斷，關(guān)鍵在于熟悉作品體現(xiàn)的時(shí)代特征，對(duì)明清時(shí)期竹雕作品時(shí)代特征的辨析，我們可以從藝術(shù)風(fēng)格、色澤、工藝等三個(gè)方面著手。
關(guān)于藝術(shù)風(fēng)格，應(yīng)該從總體上察看。一般說(shuō)，明代的竹雕表現(xiàn)出質(zhì)拙渾樸的藝術(shù)風(fēng)格，很少有小巧的小型器件。清代竹雕，康熙時(shí)期的沉實(shí)幽雅；乾隆時(shí)期的絢爛富麗。到了清后期，作品的風(fēng)格趨向平淺單一。但這只是從總體上看，由于明清時(shí)期有很大一批作品，都是文人藝術(shù)的一種體現(xiàn)，文人藝術(shù)的特點(diǎn)在于它能夠獨(dú)立發(fā)展，不隨政權(quán)的興衰、更迭和某個(gè)人喜好的變化而發(fā)生重大變化，因此，明清竹雕藝術(shù)中，有些長(zhǎng)期的獨(dú)特風(fēng)格，它的變化緩慢，能恒存幾個(gè)時(shí)代。所以，我們?cè)阼b定時(shí)，就不能太絕對(duì)化；正確的方法是從總體上把握，具體鑒定時(shí)，則注意一般與個(gè)別兩者之間的聯(lián)系與區(qū)別。
對(duì)竹雕作品的色澤上的辨別，一般來(lái)說(shuō)，作品的年代愈久，器表的顏色也愈深。但也不盡然。我們知道，明代作品多帶有暗紅的色澤，其中最受人歡迎的應(yīng)該是一種帶有琥珀光澤的紅色；清代的作品多深棕、棕黃色，越到后期，色澤愈淺。然而，事實(shí)上清初的竹雕作品中，往往具有一種灰褐色澤，這就比較特殊了。
工藝的時(shí)代特征。例如，采用陷地深刻技法創(chuàng)制的作品，是清代才開始的，明代不可能存在；竹簧器始于清初，盛于乾嘉（1736—1820）時(shí)期，精品均為宮廷用具；留青竹刻雖始于唐朝，但唐至明代不見(jiàn)有，現(xiàn)在傳世的作品除了明末張希黃的佳制。其余均為清以后的產(chǎn)品；竹雕中的動(dòng)物形象，倘若其眼珠呈深褐色半透明狀，那是用一種特殊的黏土制成后貼上去的，這種“畫龍點(diǎn)睛”之法為康熙年間嘉定派竹雕家多慣用。如此等等，不一而足。倘若熟悉竹刻技法，要辨析作品的時(shí)代屬性，其實(shí)也不難。
3、作品的個(gè)人風(fēng)格不可忽視
明清時(shí)期的名家雕刻作品，都各自表現(xiàn)出鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。這種藝術(shù)風(fēng)格，都是制作者的文化素養(yǎng)，天才的創(chuàng)作力與嫻熟的運(yùn)刀技法相結(jié)合的產(chǎn)物，這三個(gè)方面，倘若有一個(gè)方面出現(xiàn)了不協(xié)調(diào)，藝術(shù)風(fēng)格的表現(xiàn)就產(chǎn)生殘缺，行業(yè)圈子里的人則稱此為“敗筆”。一般說(shuō)來(lái)，民間流傳的明清竹雕作品，有“敗筆”的基本上都是贗品。
關(guān)于作品的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格，前面已有介紹，但是，讀者不能滿足于一般的介紹，不能“紙上談兵”，倘若真想學(xué)到一些本領(lǐng)，就應(yīng)該多實(shí)踐，多看實(shí)物，多一些感性的知識(shí)。
明清竹雕辨?zhèn)嗡拇竺丶?/STRONG>
《鑒寶》2009年1月刊曾談及明清竹雕藝術(shù)品當(dāng)下的市場(chǎng)行情，作為文房清供的重要門類，竹雕藝術(shù)品的市場(chǎng)潛力穩(wěn)中看漲，前景良好。正因?yàn)槿绱耍暾憬⒑颖薄⑸虾?、天津等地皆有竹雕作偽造假現(xiàn)象，有些造假集團(tuán)出產(chǎn)的高仿品幾乎可以亂真，令人防不勝防，故而了解竹雕的作偽及鑒定方法，在實(shí)戰(zhàn)中顯得尤為重要。
竹雕主要作偽方法
常見(jiàn)的竹雕作偽分為四種情況：一是復(fù)制真品后做舊，此種方法大多
都是參照出版物上竹雕精品進(jìn)行復(fù)制。易于出現(xiàn)的問(wèn)題是出版物上有時(shí)只有竹雕作品的正面圖案，背面或具體局部并無(wú)刊登，而造假者就完全根據(jù)圖片模仿，只有正面有圖案，背面空白或者簡(jiǎn)單紋飾，與正面圖案不連貫，沒(méi)有一氣呵成之感。二是臆造，即沒(méi)有見(jiàn)過(guò)真品，憑想象造假，故造型看上去總給人怪異感；三是改刻舊款，即把作品改刻成某名家的作品；四是在舊器上添加刻竹名家的銘款；后兩種作偽方法可能在當(dāng)下市場(chǎng)上比較多，因?yàn)橹竦癖旧聿牧系膬r(jià)格不高，其價(jià)值主要集中在古典的韻味和名家名工上。另一方面，并非所有的古代竹刻作品上都有作者的題款，這也給現(xiàn)在作偽者提供了條件。關(guān)于這一方面，收藏大家王世襄曾有研究專文可供參考，可見(jiàn)《錦灰堆》壹卷《竹刻款識(shí)辨?zhèn)巍芬晃摹?/FONT>
四大秘技辨真?zhèn)?/STRONG>
判斷一件竹雕作品的制作年代，需要綜合各方面因素來(lái)考量。
首先，是先看竹雕的質(zhì)地和包漿，好的竹雕材料多數(shù)只是生長(zhǎng)三四年的竹子，紋路自然，傳世的明清竹雕材質(zhì)，表面顏色經(jīng)過(guò)數(shù)百年的摩娑撫弄，多已向暗黃、黃褐，甚至琥珀紅色轉(zhuǎn)變，存世時(shí)間越長(zhǎng)竹皮越紅，但這種轉(zhuǎn)變并不均勻，人手常觸摸的部位，如外壁、蓋口、紋飾突起等處明顯，而手不常能觸摸的部分顏色可能不同。器物表層還會(huì)形成一層光澤含蘊(yùn)的包裹層，俗稱“包漿”。新品作舊多是經(jīng)弱酸水煮，快速烘干，然后打石蠟，用棕帚磨光，再進(jìn)行染色，使得成品體量非常輕，顏色古舊，包漿蘊(yùn)然，很容易欺騙初入門者。如何分辨呢，一般來(lái)說(shuō)，用染料染色，其竹雕舊色內(nèi)外凹凸深淺相似，過(guò)于均勻，而且浮于表面，不能深入，包漿生硬，有蠟跡未揩盡的感覺(jué)。
其次，藝術(shù)風(fēng)格是重要的鑒識(shí)標(biāo)準(zhǔn)。這需要我們了解明清竹雕各發(fā)展階段、各地域、各名家的不同風(fēng)格，多見(jiàn)標(biāo)準(zhǔn)器，多作比較，積累經(jīng)驗(yàn)。例如明以前的竹雕作品，主要是日常生活用品、用具，其中也包括一些祭祀品，以考古發(fā)掘的殘器、殘片居多，流傳至今的并不多見(jiàn)?，F(xiàn)存古代竹雕作品以明、清兩代制品居多。這一時(shí)期，竹雕制品從日常生活用具，逐漸發(fā)展為兼重實(shí)用性和藝術(shù)性的工藝品，其中還有一些為純藝術(shù)性的陳設(shè)品。明代竹雕構(gòu)圖簡(jiǎn)凈、飽滿，技法上以深浮雕和透雕為主，整體渾厚古樸。品種以筆筒、香筒及人物陳設(shè)品為主。
清前期承明代遺風(fēng)，風(fēng)格仍以簡(jiǎn)潔渾厚為主，但表現(xiàn)技法更為多樣，往往淺刻、留青、圓雕各種技法同時(shí)施行，品種主要為筆筒、香筒、臂擱、山水、人物等，秀雅有致。清后期雕工較粗，運(yùn)刀平淺，器物種類多為扇骨、臂擱等，也包括群仙祝壽、三羊開泰等大件題材，同時(shí)流行小像寫真、篆刻金石文字及銘文詩(shī)篇，作品強(qiáng)調(diào)再現(xiàn)書畫筆墨感。
第三，在技法上，明清時(shí)期上品基本不會(huì)出現(xiàn)明顯敗筆，運(yùn)刀都為表現(xiàn)題材服務(wù)，恰到好處，而一些技法，如薄地陽(yáng)紋，為吳之璠革新推廣，應(yīng)用此法的作品不會(huì)早于清初；同樣，陷地深刻也是清初才開始廣泛應(yīng)用的；筆筒鑲口嵌底，也流行于清代初年；都是確定時(shí)代的有價(jià)值的參考。表現(xiàn)內(nèi)容也是具有時(shí)代性的，如仕女并讀是朱三松從版畫中汲取靈感創(chuàng)制的題材，后世仿刻極多；浴馬題材也有類似情況。碰到這樣的作品，需要仔細(xì)觀察，認(rèn)準(zhǔn)時(shí)代。
第四，名家款識(shí)作品最為復(fù)雜。真款刻寫自然流暢，秀中有骨，剛而不板，無(wú)矯揉造作之感，作者藝術(shù)特征顯著。偽款則線條呆滯，運(yùn)刀乏力，與原作者風(fēng)格不符，有的雖形似卻無(wú)靈氣。贗品多有仿造刻款，仿名家款識(shí)的比較常見(jiàn)。事實(shí)上，真正帶款原作的竹雕，留存至今的很少，如濮仲謙，公認(rèn)的真品不過(guò)三兩件而已。名家的竹雕器明清以來(lái)就是上層文人士子和收藏家搜求的對(duì)象，在一般的收藏市場(chǎng)上出現(xiàn)的幾率更小，對(duì)于價(jià)格在十?dāng)?shù)萬(wàn)元以上的竹雕，如果來(lái)源傳承不清楚，切勿輕信。
收藏保養(yǎng)四大秘籍
中國(guó)明清時(shí)期的眾多竹刻作品，在當(dāng)時(shí)就是供人把玩的，或置于客廳，或擺于書房，既能收藏，也可以用做裝飾。作為有機(jī)材質(zhì)，竹子有易霉、易裂、易蟲蛀的缺點(diǎn)，所以竹刻藝術(shù)品的養(yǎng)護(hù)顯得非常重要。先讓我們看看古人如何保養(yǎng)竹雕作品吧。
清代金元鈺所著《竹人錄》曾載：“前人制作至今日少，得者須櫝以文木，間二三年將桐油細(xì)刷一次，即用棉布揩凈，取其潤(rùn)澤不枯。如遇風(fēng)日燥烈，不可出玩，防損裂也。其紅色如琥珀者上，鵝油色者并足寶貴，黑為下。收藏得地，三松制作至今完好，誰(shuí)謂非千百年物耶?！庇纱丝梢?jiàn)竹刻在當(dāng)時(shí)就非常搶手，也已形成較系統(tǒng)的保養(yǎng)方法，即將其安置于紋密堅(jiān)致的文木匣內(nèi)，方予適當(dāng)位置，間隔二三年取出，用生桐油細(xì)刷一次，刷后用棉布揩凈，重新放入。在風(fēng)日燥烈或濕大伏天的日子里，不可取除玩賞，以防受燥損裂。這些方法現(xiàn)在看來(lái)也是非常實(shí)用的。
除了古人所介紹的保養(yǎng)方法外，我們還須注意以下方面的問(wèn)題：
第一，務(wù)必防止堅(jiān)硬之物摩擦或碰撞作品。因?yàn)檫@種摩擦或碰撞，即使極其輕微，也會(huì)損傷器物的包裝，甚至在畫面上留下難堪的劃痕、傷疤。
第二，竹雕作品則需要相應(yīng)的溫度和濕度，過(guò)于干燥，易干裂變形，失去光彩；至于過(guò)分潮濕的地方，更不適宜，因?yàn)槭艹逼饾q，更易損裂，且易蟲蛀，竹雕作品的最佳保存環(huán)境應(yīng)該為20℃左右的氣溫，空氣的相對(duì)濕度約60%。北方偏高，保存宜食用加濕器。
第三，常用柔軟的絨布輕輕地擦拭，持之以恒，保持其表面光亮潤(rùn)澤。對(duì)待器物表面的陳年積垢，不可用肥皂、肥皂粉和清潔劑之類的化學(xué)品洗刷，可取適量的紹興黃酒或桐油作擦拭劑，不僅可以出去漬垢，也可起到保護(hù)表面的作用。
第四，傳世的明清竹雕作品宜經(jīng)常置于手掌中摩挲把玩，使其更加光潤(rùn)。摩挲把玩應(yīng)注意做到和緩適度。如無(wú)時(shí)常把玩之閑，宜用綿紙包裹，再以布套或匣子納藏之，放入防蟲藥片如樟腦精，并定期清理。
名士玩賞竹刻曾云：“每日摩挲，古意漸出，刻件經(jīng)數(shù)月之手摩與藏之被窩中，色近金黃。凡刻品在于愛(ài)之者，正造園與養(yǎng)園一也。”因此賞玩竹刻不僅是一門學(xué)問(wèn)，而且是一種修養(yǎng)，非俗者能得其中情趣，當(dāng)下的藏家，對(duì)于竹刻的辨?zhèn)舞b定和保養(yǎng)，都應(yīng)該掌握科學(xué)的方法論，才能更有效地進(jìn)行收藏。
|
