沒骨正面荷花畫法 1.用含有一定水分的干凈羊毫筆釃胭脂,注意用筆鋒的一側來調顏色,然后用筆鋒的另一側來畫荷花的花瓣,注意花瓣的外形,大膽落筆不可猶豫,使花瓣顏色濃淡變化自然、協調,并注意花瓣之間的琉密和正反關系。 2.用小號狼毫筆蘸濃胭脂,趁花瓣顏色未干時從花瓣頂端開始勾花筋,要一氣呵成,盡量少雕色,中側鋒并用。 3.在花心處畫上花托,注意其頂端蓮子的形狀。花托顏色可以用藤黃加花青及少量赭石調制而成,順勢用同樣顏色中鋒寫出花柄。 4. 等花瓣顏色干后用濃墨加少許赭石來點花蕊,加赭石的目的是為了減少濃墨的滲化性,點蕊要注意其疏密錯落關系,花絲要細,要同花蕊形成對比關系。最后再次用濃墨趁濕點上花柄上的刺。

側面荷花畫法 1.先用胭脂加少許朱砂調成大紅色,然后用含有清水的羊毫筆的筆鋒一側來蘸顏色,不要整個筆鋒都蘸進去,做到用毛筆筆鋒的一側來舔顏色,這樣整個筆鋒所含的顏色就會有濃淡的變化。而在落筆時要反著用,正所謂“正蘸反使”。按照花瓣的長短、方向、大小相背關系,用明確肯定的側鋒,用筆飛白要自然。 2.趁濕用狼毫筆蘸濃胭脂勾花筋,用筆要活,中側并用,形成濃破淡的效果:順勢用中鋒篆書的筆法寫出花柄,要使線條厚實而含蓄,花柄與花頭連接處不宜過實。 3.用滕黃加少許赭石調出花心,也就是蓮蓬的顏色,用小號羊毫中側鋒并用寫出其形狀,順勢用同樣的顏色點上小蓮子。 4.顏色干后用濃墨點花蕊,大小、疏密、錯落關系定要自然合理,花蕊與花絲的粗細對比關系要明確:荷梗上的濃墨小刺也要點得疏密有致,不可太拘謹。

雙勾白荷花的畫法 1.用小狼毫筆從最前面的花瓣畫起,用線要有彈性,流暢自然,不可過分拘謹,注意花瓣之間的向心性和穿插關系,始終把握好荷花花頭外輪廓的大形,不能太圓或太齊,要有高低起伏的節奏變化。 2.以重墨復勾花瓣的尖部:用赭黃色寫出蓮蓬的大形,蓮蓬頂端顏色要淺,下部顏色要稍重些。 3.花瓣的分染用較淡的豆綠(赭石、藤黃和石綠調制而成)從根部開始,頂端空出:用赭石調少許來點嫩蓮子的顏色:以淡墨中鋒寫出花柄。注意花柄和花頭的動勢關系。 4.花瓣顏色干后用胭脂墨(胭脂加少許重愚)畫上花蕊,以寫的筆法點花梗上的小刺,注意點子不要都集中在花梗中間,有些點子要點在邊緣。

正面荷葉的畫法 1.用羊毫斗筆蘸汁綠(赭石、藤黃和少許花青),筆尖重筆鋒淺,以側鋒寫出荷葉中間較淺的部分,要講究用筆,筆筆分明。 2.然后用大號的羊毫斗筆筆鋒的一- 側來飽蘸濃墨,接著讓筆尖再吸點清水,以中側結合的筆法寫出荷葉外部較重的部分,要使葉子深淺結合部分趁濕自然滲化,整個荷葉的外輪廓形狀要有高低起伏變化的節奏美感。 用筆要沉著酣暢,切記反復涂改。 3.趁濕用重墨勾出葉筋,這樣可使墨色的變化更加豐富,注意主脈和副脈的關系。 4.畫上葉莖,點上葉莖上面的小刺,聚散疏密關系要自然。

側面荷葉的畫法 1.用羊毫蘭汁綠,側鋒寫出反面葉子較淺的部分,注意長短、寬窄與濃淡干濕變化。 2.同樣用斗筆飽雁濃墨畫出正面的葉子,用筆須酒脫自然,一氣呵成。 3.用狼毫筆蘸重墨勾葉筋,注意用筆要活,中側轉換自然,順勢以中鋒淡墨寫出荷梗。 4.重墨點出梗上的小刺,點時不能平均對待,要有疏密變化。

小荷葉的畫法 剛露出水面的小荷葉葉片多為卷著的,長大后才完全仲展開。一幅寫意荷花作品適當地畫些小葉,可以豐富畫面效果,加強形式感與對比關系。

花苞畫法 1.以羊毫筆吸少許清水,然后醢胭脂,筆尖重筆肚淺,寫出花苞最前面的一瓣。 2.接著寫出第二瓣,注意和第- -瓣形狀上的差別。 3.添上第三瓣,這樣整個花苞的形狀就出來了。 4.用濃胭脂勾上花筋,淡綠色畫上兩筆花托,然后以汁綠寫出花柄,趁濕點上重墨小刺。

蓮蓬畫法 1.取羊毫筆蘸淡墨以側鋒寫出蓮蓬的下部,要筆筆分明,切忌涂改。 2.用中側鋒結合的線條勾出蓮蓬上部的外輪廓,并畫出上面的小孔,注意它們之間的位置關系。 3.以蒼勁的筆法畫花柄,線條要有飛白,以體現秋天荷梗的質感。 4.點上荷梗上的小刺,畫上殘敗的花蕊和花絲,染上淡淡的赭石色,畫出石綠色的蓮子,并在蓮子項端點上重墨點。

枝干的穿插組合法 枝干的穿插是寫意花鳥畫學習過程中比較難掌握的一個課題。如果大家學習過寫意蘭花的畫法,了解蘭葉的交義組織規律,如“交風眼”“破風眼”
等,那么掌握荷花枝干的穿插關系就相對較為容易一些,因為它們之間有很多的相通之處。穿插關系的疏密聚散相對于荷花枝干來講,就是在布置畫面時要有多有少,有集中有分散,有主有次,這樣的穿插交錯才有美感,看上去才能協調。《芥
子園畫譜》中指出:“一忌孤生,二忌并立,三忌如叉,四忌如井,五忌如手指。”對于枝干的穿插問題講得非常透徹明了,可供我們參考。荷花莖梗之間的穿插安排同樣要遵循這樣的規律,除了避免上面的五忌之外,“女”
字形交叉方式是比較符合人們審美習慣的枝干穿插法,因為它符合均衡的基本原理,做到了變化和統一-的有機結合,
我們一定要多做這種交叉方式的練習。荷花枝干的穿插不僅影響畫面構圖的大勢,更直接決定了構圖的好壞。構圖不好,完美的畫面就無從談起,所以應引起我們的重視。

寫意荷花常 用點綴景物畫法
水草畫法 作為寫意荷花畫重要的配景與點綴植物,對畫面布局、構成、疏密安排等都有重要作用。 水草種類繁多,形態各異,扶疏有致,偃仰多姿。 其畫法也各不相同,但不管是哪類水草,關鍵是要掌握其葉子的組織規律,多加練習。 只要-一種水草畫得得心應手了,那么不管是其他長葉類的還是短葉類的水草,其組織結構的基本規律都會迎刃而解。 

禽鳥、昆蟲、魚類.蛙類畫法 水禽、魚蛙類及其他與荷花有關系的昆蟲等生物,在荷花畫中盡管通常占的面積較小,但因它們本身能動的生命力,不僅能使畫面增加無限的情趣,產生無限的生機,而且對花鳥畫意境的營造也有著事半功倍的特殊效果,所以它們常常成為花鳥畫的主體部分。 禽 


第五課創作步 驟解析
《紅蓮雙鵝》的創作步驟 
步驟一:用淡墨以狼毫筆勾出荷花,順勢畫出花心,用筆以中鋒為主,中側并用。 
步驟二:用羊毫斗筆飽隨濃墨,一氣呵成寫出前面的荷葉,注意葉片外輪廓形狀的起伏變化,勾出葉筋。 
步驟三:畫上花苞,以和盛開的荷花形成對比與呼應關系,然后 畫上半卷的小葉,以狼毫中鋒寫出三枝荷梗,荷梗之間也要有疏密、長短與方向的變化。 
步驟四:以淡胭脂點出花苞與花瓣項端的粉紅色,以三綠稍加緒石染出花苞的顏色。 
步驟五:根據畫面的疏密關系添上水草,用筆要酒脫、勁健,半干時以草綠復勾。 
步驟六:畫出上方水面上的兩只白鵝,勾出水紋并用淡墨渲染。 
步驟七:根據畫面構圖需要和畫面的疏密安排,題名款、鈐印。
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