Scope 藝術客 | 當代藝術家們如何改造包豪斯經典家具

木蘭貓不睡 2021-08-09

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為了紀念包豪斯學校成立一百年，Tecta公司發起了“BauhausNowhaus”活動，邀請多名設計師，重新回到經典，按照一比一的比例，“改寫”當年包豪斯的經典家具設計。他們發現，出自包豪斯藝術家設計師的很多家具，對于今天仍然是一個富礦——有些經典，已經成為幾代人日常的部分；而有些當時不太受重視的，今天來看，仍有它“先鋒”的那一面。

格羅皮烏斯設計的F51單人沙發初版

Bauhaus Nowhaus，展覽名是用德語做了一個帶有雙關含義的“拆字游戲”：“Bau”，建造，“Haus”，房屋，“Now”，今天的，合起來的意思是：包豪斯/造房子和今天的房子。經典和當下并置，共同組成一個新詞語，正如展覽前言寫道的：“包豪斯是充滿生命力的，它樂于改變，在100年后的今天，它仍然與時代緊密相連。

Tecta是一家專注家具設計的企業，在家具領域里，Tecta和包豪斯運動幾乎是同義詞；包豪斯的創始人之一、建筑學出身的設計師Walter Gropius曾經與Tecta長期合作。現在，這家坐落在德國威悉河（Weser）河畔的家族企業已經傳到第四代，它的目標是回顧包豪斯運動，重新審視其理念，發現其中關于現代主義的最有價值的想法和設計，再次開發、改造和利用。

像包豪斯一樣，Tecta也為自己的設計師提供工作室，讓他們有充分時間去打破一個想法；Tecta重視傳統工藝，希望延長好的設計產品的使用壽命，而不是頻繁上新，追隨現在越發縮短的產品更新周期。

這次，在Bauhaus Nowhaus項目中，人們可以看到“傳統”的另一面——不輸當年的活力、不過時的創意和保持開放狀態的更多可能性......

D4俱樂部折疊椅（Clubsessel D4），帆布帶與鋼管結合成的扶手椅。1926年，馬歇·布勞耶（Marcel Breuer）設計的D4扶手椅第一次亮相于世，在產品圖冊上，它的功能介紹是“尤其適合船上或運動場使用”，同時，也可用在陽臺、夏季度假屋、花園和咖啡廳等等。

這把可折疊的椅子輕便靈活，簡約的設計恰好吻合運動式的、露天的環境。“美觀與功能性”的結合體，布勞耶的扶手椅是對包豪斯的設計理念的一種清晰詮釋。

馬歇·布勞耶

D4俱樂部折疊椅

1926/27

實際上，這把D4折疊椅在快50年后才遇到它的伯樂。在一次文獻梳理中，Tecta的Axel Bruchh?user發現了布勞耶的設計，于是試著去聯系。他寫道，這把折疊椅比它的“對手”，墊木式的椅子要好得多，一定要生產這款椅子。布勞耶很開心自己的設計被肯定，回信道：“這把椅子的出現，好像一個塵封許久的夢。”

布勞耶的D4折疊椅從各處吸取了營養，從最早鋼管皮革材質的、四腿的瓦西里椅到Hugo Junker設計的最早的飛機轉輪，最后到可折疊性的椅子。最終版的椅子簡化到只剩最核心的、涉及運動的幾個部件——折疊、裝好收起，最后便可輕松移動。

1925年，布勞耶成為德紹包豪斯家具工作室的“年輕的大師”教授。他一直在探索符合時代的家具設計，“一件現代的家具應該是什么樣的？可能是什么樣的？”

布勞耶重視細節的處理，但設計過程中，他不太重視家具的形式，更重要的是“思考上的準確性”。在一篇里程碑式的論文中，布勞耶寫道：“存在著結構和細節上的完美主義，也存在著與之對應的形式和功能上的細致而大氣。”毫無疑問，布勞耶屬于后者。

Kerstin Bruchh?user

Clubsessel D4N

將原本用于工業的鋼管應用到家具設計中，布勞耶的這一實踐是家具設計史上的一個重要突破。這一革新，或許和他的洞察力有關——如今，人們的生活愈發充滿變數，這意味著人們需要簡便且靈活的解決方式。想要打造一件“帶有現代家具元素的設計”，布勞耶采用了金屬這種原料，“老式椅子的厚重襯墊被繃緊的織物表面和一些尺寸較小的彈性管夾取代”。這意味著椅子的構造不再被藏起來，而是成為帶有鉻合金光澤的外形的一部分。1980年，布勞耶的D4折疊椅成為了紐約MoMA的永久收藏之一。

收到Tecta重新詮釋包豪斯家具的邀請后，藝術家Kerstin Bruchh?user看過圖冊，很快選定了D4折疊椅。Bruchh?user畢業于魏瑪包豪斯大學，她的博士課題是“現代藝術中的二手的織物材料”。這次改造，她選擇了多余的“邊角布料”和韓國傳統的包裝布技術，名叫Pojagi。

整整三個多月，Bruchh?user都在將各種織物用Pojagi法進行拼縫，作為對四種基本色的呼應，她選擇了黃、綠、藍和粉色四種顏色。最后，一堆碎布片在她的手中轉換成一件美觀的藝術品。

Bruchh?user使用的織物碎片帶有地球各地的“基因”：一部分來自Tecta的Lauenf?rde工作室，一部分來自她在洛杉磯淘到的德國軍事背包的材料，藍色部分則是由曾經的一條牛仔褲和日本和服的材料混合，組成的對稱的圖案。

“當一塊布料不符合某處的形狀，你可以把它推倒另一個地方，就像拼圖一樣。這和Breuer的扶手椅有區別，因為它空間很窄，就像扶手。我發現，很多關于這把椅子的座椅設計都不合適，必須更小一點。所以，在第三次試驗的時候，我想到了這種對稱圖案，”Bruchh?user說，“一個讓人激動的對比產生了：這種柔韌的，帶有一點點曲線接縫的面料，被安裝在筆直的、閃亮的鋼管上。”

Kerstin Bruchh?user

Clubsessel D4N （局部和細節） 2018

改造大師的作品，對Kerstin Bruchh?user來說，是一件很矛盾的事情，“恩賜和詛咒同時發生。你對它充滿敬意，因為原作已經是完美的，我從小時候就知道D4了；同時，這也是創造新方式的一種絕對的榮幸，能夠有機會接近這件珍惜藏品，為它帶來一點點更新。”

藝術家Katrin Greiling接到的改造對象是包豪斯另一把經典椅子，格羅皮烏斯設計的F51單人沙發（Sessel F51）。Greiling沒有在包豪斯學習過，但她的教育背景（家具設計和家具制作）幾乎都是與手工藝有關，她認同包豪斯重新結合工藝與藝術的理念，對她自己來說，手工藝的學習和實踐在她之后的設計生涯扮演著重要的角色，它們增進她對材料和結構的理解。

格羅皮烏斯 Sessel F51

在Greiling看來，本身已經成為單人沙發領域一大“符號”的F51，從形式上很難再去改造，她選擇專注在表面的可能性——柔軟的墊襯物和堅硬可改造的最表層。

“我將這件家具拆開，看著它，問自己：我如何在這個精確的、構思完整的框架里進行小的改造？將它從它的時代取出來，試著去融入今天的場景，讓人們看不出來它已經誕生100年了。”

Greiling選擇了飽和度比較高的紅黃藍三色和現代家居設計常用的深灰色，配上現代沙發常用的布料，作為F51的新“外套”，整個沙發帶給人的視覺效果一下年輕許多；而基本形狀她沒有調整，除了原作的經典外，另一個原因是減少工序——按照原來的模型，結合Greiling時代感很強的外觀設計，Tecta的流水線可以直接生產新的F51。

Katrin Greiling F51單人沙發

1924年，Erich Brendel設計的M10桌子可以根據需要進行放大縮小，這件節省空間的家具，從今天來看仍是一件符合當代生活的設計。

Erich Brendel

Teetisch M10/Esstisch M10

作為早期魏瑪時期包豪斯家具工作室的學生，Erich Brendel入學不久便顯示出他過人的天賦，因此他成為少數幾個能夠在校長格羅皮烏斯的建筑辦公室當助理的學生之一。

從校長辦公室硬朗而立體，富于現代感的設計中，Brendel獲得靈感，設計出一個可卷曲的家具，外形像一個骰子，Brendel給它命名為“茶桌”（Tee-Tisch）。打開側面的四塊板后，像一個花骨朵張開花瓣，“茶桌”馬上變成一張餐桌，這一靈感來自一個古老的原型：希臘式十字和四條等長的邊，幾條邊彼此成直角。

M10設計草圖

Erich Brendel

Klapptisch M10

Bauhaus Original

1924

1978年到1981年期間，Tecta和Erich Brendel共同合作，按照原來的圖紙再次生產M10；同時，Tecta也按照Brendel的心愿，推出了一款縮小版本的桌子，名為K10沙發桌。

30年后，藝術家Tobias Gro?把不起眼的“神秘小盒子”K10改造成一個外觀新穎、色彩鮮艷的家具。

在Tobias Gro?的新詮釋中，他把Brendel桌子的不可見的屬性去掉，換上了透明可見的、顏色豐富的四片“花瓣”。K10沙發桌的表面和四條支撐腿都添加了更多金銀絲，一個輕便且靈活的家具就此誕生。

Tobias Gro?

Esstisch M10

在今天，一張桌子不可能像一百年前那樣，專門用作的“五點下午茶”桌子，Gro?將桌子進一步縮小，改成了一個小茶幾——這款體型小巧、顏色簡單明麗的桌子，貼合當代家居的氣質，在Gro?的改造下，從一件有些“內向”的家具成為了一個奪人眼球的存在。

在和Tecta的多年合作中，Tobias Gro?一直覺得K10這款經典桌子被埋沒了，它需要有一個舞臺重新亮相。Tobias Gro?認為，Brendel的設計里蘊含了包豪斯的理念，“簡約化和清晰”。“Brendel將簡約化和功能性具象化了，同時帶著一點戲謔和幽默感。他的設計，和“今天”緊密聯系在一起。”Gro?說道。

除了D4、F51和M10這幾件家具史上已經有留名的經典設計外，參與Bauhaus Nowhausd的藝術家還改造了一些其他作品，比如布勞耶的懸臂椅B40和鋼管木板結合的寫字桌M45、Peter Keler的藍色圓環與紅黃相間倒三角組成的搖籃等等。

“從哪個角度來看，這件家具可以變得更好一些？”這是Bauhaus Nowhaus項目給每個參與藝術家的開放式提問。從最后的“答卷”可以看出，藝術家們的思考方向各有側重：有人會問，如何進一步簡化它？有人會試著從表面入手，讓經典之作的外觀更符合當代家居風格；也有人試著結合更傳統工藝來改造經典，試著實現一種不受時間限制的美。

在藝術的世界里，沒有一件作品是“最終版”，換個角度，便永遠存在著新的可能性。就像來自波恩的藝術家Tobias Gro?對于和Tecta下個合作項目的構想——Tecta彈出咖啡館。“把可卷曲的Tecta桌子和沙發放進“Tecta彈出咖啡館”，在這里，沒有什么是固定不變的。咖啡館每小時就會更換一次“造型”，因為所有客人都可以按照自己的喜好來改造——兩人桌、四人桌或者十人桌都可以。這會是一個很開心的項目。”Tobias Gro?說。

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