1、荀慧生

荀慧生（1900～1968），男，偉大的京劇旦角表演藝術家，荀派藝術的創始人。祖籍河北東光，初名秉超，后改名秉彝，又改名“詞”，字慧聲，1925年與余叔巖合演《打漁殺家》起改名為荀慧生，號留香，藝名白牡丹。

一生演出了三百多出戲，其中代表作為《元宵謎》、《玉堂春》、《棋盤山》等，與楊小樓、尚小云、譚小培一起稱為“三小一白”。1927年和1931年兩次當選“四大名旦”，有“無旦不荀”的美譽。并且出版過《荀慧生演劇散論》、《荀慧生演出劇本選集》、《荀慧生舞臺藝術》等書。

他歷任中國戲曲家協會藝委會副主任，北京市戲曲研究所所長，河北省梆子劇院院長，河北省政協委員，北京市文聯常務理事，北京市戲曲編導委員會主任等職。

1966年，荀慧生遭到批斗，其妻張偉君、兒子荀令香、荀令文，女兒荀令萊都被隔離審查，一家人失去了自由。面對鋪天蓋地的大字報、批斗和審訊，他只有沒完沒了地寫交待材料。但他認定一點，“為人不做虧心事，半夜敲門心不驚”。所以他倒沒有什么擔驚害怕的。

后來荀慧生被押到沙河農場監督勞動。12月的一天，荀慧生的腿和腳都腫了，身子虛弱得上氣不接下氣。他才開始感到自己的體力實在不行了，但仍然堅持著下地勞動。在下地的途中，實在支持不住沉重的身軀，倒在瑟瑟的北風中。卻聽到有人罵他“裝死”，說他是逃避勞動，根本就無動于衷。

在冰冷的泥地上，荀慧生足足躺了四個多小時。當他的女兒荀令萊趕到時，已經是奄奄一息了。她叫著、哀求著，才允許她把父親送進醫院。

荀慧生正在發高燒，迷迷糊糊，醫生診斷是老年性肺炎。醫生抱怨家屬送醫院太晚了，生命危在旦夕。病床前只有女兒一人，她對爸爸說：“我到單位去請個假，一會兒就回來”。女兒一走，荀慧生身邊沒有一個親人，妻子張偉君、兒子令香、令文都是管制對象，失去了自由。女兒雖然解除了管制，但出身在這樣的家庭中，其處境也可想而知。

荀慧生沒有等到親人的到來，就默默地離開了人世。

荀慧生紀念館奠基儀式2006年11月27日上午在河北省東光縣普照公園舉行。荀慧生先生的長孫、著名導演荀皓，著名表演藝術家章金萊(六小齡童)，荀慧生先生關門弟子、全國政協委員、著名京劇表演藝術家孫毓敏等，與當地官員一起出席了奠基儀式。

2、尚小云

尚小云（1900年1月7日—1976年4月19日），原名尚德泉，字綺霞，出生于北京，祖籍河北南宮縣，京劇演員、編劇，工旦角。

1905年，5歲的尚小云開始讀私塾。1907年，開始拜師習京劇老生，后又改習京劇武生。1908年，改習京劇旦角 。1912年，主演京劇《別官祭江》，逐漸在京劇界受到關注 。1914年，被北京《國華日報》評選為“童伶大王”。1916年，正式出科。1918年，被北京《順天時報》評選為“童伶大王”。1921年，為宣統帝愛新覺羅·溥儀大婚慶典演出京劇《五花洞》。1923年，編寫的京劇《秦良玉》《紅綃》相繼問世。1924年2月，與梅蘭芳、程硯秋、荀慧生被北京《順天時報》評選為京劇“四大名旦”。

1925年，創辦“協慶社”，自任社長。1936年，創辦榮春社科班。1937年至1944年，除了經營榮春社外，還創編了多部劇目。1950年，成立尚小云劇團 。1955年，當選中國人民政治協商會議北京市第一屆委員會常委。1956年至1958年，多次率團至各地演出 。1959年，任陜西省劇協常務理事等職。1962年，主演個人首部電影《尚小云舞臺藝術》 。1964年，任陜西省京劇院首任院長 。1966年，“文革”開始后遭到批斗。1974年，眼疾惡化。1976年3月15日，返回西安醫治。

1976年4月19日3時，尚小云因醫治無效逝世，享年77歲

3、程硯秋

程硯秋（1904-1958），男，京劇旦角，四大名旦之一，程派藝術的創始人。程硯秋原名承麟，滿族。北京人，后改為漢姓程，初名程菊儂，后改艷秋，字玉霜。1932年起更名硯秋，改字御霜。

從1925年到1938年，程硯秋步入他風華正茂的黃金時期和“程派”藝術的成熟期，此時程硯秋已經集創作、演出、導演三者于一身，成為較具實力的藝術家。《文姬歸漢》、《荒山淚》《春閨夢》《亡蜀鑒》等劇目。

《鎖麟囊》就是他另一類型的代表作。程硯秋在藝術創作上，勇于革新創造，舞臺表演唱腔講究音韻，注重四聲，并根據自己獨有的嗓音特點，創造出了一種幽咽婉轉、若斷若續的唱腔風格，形成獨有的特點。他創作的角色，典雅嫻靜，恰如霜天白菊，有一種清峻之美

1958年3月9日，他因心臟突發性梗塞，僅幾分鐘便失去了生命，年僅54歲。

4、梅蘭芳

梅蘭芳（1894年10月22日－1961年8月8日），名瀾，又名鶴鳴，乳名裙姊，字畹華 ，別署綴玉軒主人，藝名蘭芳 ，清光緒二十年（1894年）出生于北京，祖籍江蘇泰州。中國京劇表演藝術大師。

梅蘭芳在長輩的熏陶下，從小就喜歡看戲、聽戲，8歲就開始學戲，10歲登臺演出《天仙配》，他綜合了青衣、花旦、刀馬旦的表演方式，創造了醇厚流麗的唱腔，形成獨具一格的梅派，在京劇唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝上均進行了獨樹一幟的藝術創新，在京劇表演藝術上打下了深厚的基礎。之后，又勇于革新，編演新戲，將京劇在各方面進行創新，演出了《貴妃醉酒》等戲，反響極大，被稱為梅派大師，是我國傳統戲曲的代表，影響極其深遠。

梅蘭芳是使京劇走向世界的先行者，也是聞名世界的藝術大師。1919年4月，梅蘭芳應邀赴日本演出，演出了《天女散花》、《玉簪記》等戲。一個月后回國，反響熱烈。1930年春，梅蘭芳率團赴美，在紐約、芝家哥、舊金山、洛杉磯等市獻演京劇，獲得巨大的成功，據當地報紙評論稱，中國戲不是寫實的真，而是藝術的真，是一種有規矩的表演法，比生活的真更深切。在此期間，他被美國波莫納大學和南加利福尼亞大學授予文學博士學位。1935年，梅蘭芳率團赴蘇聯及歐洲演出，并考察國外戲劇。在京劇藝術家中，出訪最多和在國內接待外國藝術家最多的當屬梅蘭芳，他將中國京劇表演藝術和藝術家謙遜、樸實的優良品格介紹給了各國人民，人們稱他為本世紀二十至五十年代中國京劇藝術的文化使節，是聞名世界的藝術大師。

梅蘭芳不僅品德高尚，演技精湛，在藝術界和人民群眾中享有極高聲望，而且表現出了崇高的民族氣節。抗戰爆發后，日偽想借梅蘭芳收買人心、點綴太平，幾次要他出場均遭拒絕，他蓄須明志，深居簡出。后來，梅蘭芳考慮到在上海不能久留，于1938年赴香港，在香港演出《梁紅玉》等劇，激勵人們的抗戰斗志。

1961年夏天，梅蘭芳感到胸部不適，后到北京阜外醫院治療，據醫院檢查是心絞痛，冠狀動脈硬化。7月30日下午，梅蘭芳心絞痛突發，進阜外醫院住院搶救。經首都醫學專家會診，確定為急性冠狀動脈梗死合并急性左心衰竭癥。在周恩來總理的親切關懷下，醫院盡力搶救。8月8日清晨4時許，梅先生病況突然惡化，心臟停搏，呼吸停止，雖然全力搶救，終告無效，一代大師于清晨5時與世長辭，享年67歲。