引言

鐘繇（151—230），字元常，潁川長社（今河南長葛市）人。幼年失怙，族父鐘瑜資助其受教育，因而舉孝廉走上仕途。曾為魏國宰相，明帝時受官太尉，后遷太傅，故世人稱鐘繇為“鐘太傅”。然而鐘繇在歷史上的重要地位，最主要的還是因為他的書法。南朝宋羊欣《采古來能書人名》曾記載：“潁川鐘繇，魏太尉；同郡胡昭，公車征。二子俱學于德升，而胡書肥，鐘書瘦。鐘有三體：一曰銘石之書，最妙者也。二曰章程書，傳秘書，教小學者也；三曰行押書，相聞者也。三法皆世人所善。”傳世的鐘繇書法只有正書和行書，而尤以正書稱著，即羊欣所稱之“章程書”。“章程兩字的合音，是正字（平聲），后世把章程讀快了，就變成正書，又變成真書。”（唐蘭《中國文字學》）漢魏之際的正書是一種新書體，即楷書，它是由隸書演變發展而來。正書并非鐘繇所創制，但他卻是書法史上第一位以擅長正書而聞名的書法家。《宣和書譜》中記載：“降及三國鐘繇者，乃有《賀克捷表》，備盡法度，為正書之祖。”目前我們所能見到的鐘繇正書最著名的有《宣示》《力命》《薦季直》《賀捷》四表（是否為鐘繇真跡，本文不作研討），都是小楷，是其寫給朝廷的奏章。鐘繇顯赫的政治地位，對于正書演變應該起到了很大的推動作用。

鐘繇書法，尤其是正書（小楷），歷來被世人稱道。唐代張懷瓘《書斷》稱：“真書絕世，剛柔備焉，點畫之間，多有異趣，可謂幽深無際，古雅有余，秦漢以來，一人而已。”此后，鐘繇小楷多以“古雅質樸”稱謂，被后人津津樂道并仰慕風從。中國文化向來有尚古厚古的傳統，稱鐘書古樸，不僅指其意境脫俗，更指其旨趣高古。直到今天，廣大的書法家及書法愛好者，仍然把鐘繇小楷當作臨習創作的必修之課。

本文正是基于這樣一個背景，擬對鐘繇小楷的筆法結構特征做一全面梳理，借由大量圖片分析研究鐘書所蘊含的“古樸”之意，分析研究其各種技法特征所產生的審美指向，并進而發展成為某一類型的書法風格，以此揭示出作為藝術語言的諸多技法特征在書法創作中的重要作用。

一、楷、隸、篆雜陳的筆法體系

筆法，是書法諸多藝術語言中的重要一項。鐘繇小楷處于新舊書體過渡時期，體式初成而尚未定型，因而導致其筆法特征有二：一是諸體雜陳。篆、隸、楷合一，這是其書蘊含“古意”的主要因素；二是豐富多樣，幾乎包含了我們目前所熟悉的各種筆法特征。這也是后世書家學小楷必學鐘繇的重要原因之一。

正是鐘繇小楷中隨處可見的篆隸筆法，才使得其書雖為漢魏時新變之體，但仍然不脫篆隸古體的“高古質樸”之意。

1. 起筆法——方圓藏露

起筆法不外乎方、圓、藏、露以及由此派生出的種種變化。篆法多圓筆藏鋒，隸楷則多方筆而藏露互用。關于方圓，康有為《廣藝舟雙楫》云：“書法之妙，全在運筆。該舉其要，盡于方圓。操縱極熟，自有巧妙。方用頓筆，圓用提筆。提筆中含，頓筆外拓。中含者渾勁，外拓者雄強。中含者，篆之法也，外拓者，隸法也。提筆婉而通，頓筆精而密。圓筆蕭散超逸，方筆凝整而沉著。”關于藏鋒與露鋒，宋曹《書法約言》云：“鋒藏則精華蘊藉，鋒露則神采外映。”可見不同的起筆法會產生不同的審美效果。

鐘繇小楷起筆方法之豐富，幾乎囊括了楷法之所有：一是藏鋒圓起，此是典型的“篆法用筆”，落筆逆勢入紙即折回，然后中鋒鋪毫行筆。此起筆法厚重古拙，是鐘繇小楷的重要特征之一。二是藏鋒方起，即“逆入平出”。落筆時欲右先左，欲下先上。逆鋒入紙后切筆成方角，轉而調鋒行筆，整個過程干凈利落。如此起筆，筆畫渾樸而不失峻峭，亦是鐘繇小楷常用的起筆方法，歷代名家也多效仿之。三是露鋒頓起，鐘繇《賀捷表》有此起筆法，此法兼用側鋒，露鋒頓筆入紙后，稍提起即調鋒行筆。如此則筆畫秀挺而不失沉著（如圖“方”字橫畫）。四是露鋒順起，即露鋒入紙順筆畫之勢而行。此法務求筆力勁健，落筆果斷。鐘繇《薦季直表》中有此筆法，與其藏鋒圓起之篆法并用，則古拙中見率意（如圖“直” 字）。

2.收筆法——收放兼駐

收筆既是一畫的終結，也是下一畫的起始，收筆時宜留得住筆，留不盡之態，斂有余之勢，以備勢而發。鐘繇小楷在收筆上非常講究，共有回鋒、出鋒和駐鋒三種方法：大凡橫豎畫都應回鋒收筆，所謂“無往不收，無垂不縮”。“收”與 “縮”使筆勢收斂，蓄而待發。此法自篆法發源，鐘繇小楷質樸內斂的特點在此表現無余；懸針、撇捺、鉤挑等筆畫，筆鋒順勢而出。出鋒之筆務求由中而出，并于空中作收勢。鐘繇小楷時見橫畫出鋒（如 “行”“示”等字），仍然帶有隸書痕跡；與回鋒和出鋒不同，鐘繇小楷中時見行筆至收束處稍駐即提筆起，駐鋒遏勢，引而不發，既不回鋒收勢，也不磔趯出鋒（如“遂”字捺畫，“殘”字戈鉤），這是隸楷過渡時期的筆法特征，亦隸亦楷卻也非隸非楷。

3.行筆法——篆分摻雜

筆畫中段是行筆的主要部分，也是體現筆畫質感和動態美感的主要環節。包世臣《藝舟雙楫》云：“用筆之法，見于畫之兩端，而古人雄厚恣肆，令人斷不可企及者，則在畫之中截。蓋兩端出入操縱之故，尚有跡象可尋，其中截之所以豐而不怯、實而不空者，非骨勢洞達，不能幸致。更有以兩端雄肆，而彌使中截空怯者，試取古帖橫直畫，蒙其兩端，而玩其中截，則人人共見矣。”鐘繇小楷筆畫中段的行筆篆分互用，變化多端：一種是篆法中實。指筆畫首尾稍細，中段略粗。類似篆書用筆，豐實厚重，質樸天然。《薦季直表》中多見此用筆，篆籀意十足。另一種是分畫中虛。指筆畫首尾略粗，中段略細。這種筆法源自隸書，富有一種彈性和力度的曲線美。

4.轉折法——或圓或方

不同的轉折用筆可以產生不同的美感，圓轉法渾圓遒勁，具陰柔之美；方折法則挺拔雄強，富陽剛之氣。篆法圓轉，于轉折處提鋒暗轉，保持中鋒行筆。楷法方折，轉折處提頓翻折，務求干凈利落。鐘繇小楷轉折之法圓方互用，變化多端。

從以上對鐘繇小楷筆法特征的梳理中，我們不難發現，在起筆、行筆、收筆、轉折等每一個筆法環節上都有篆隸遺意，而這兩種相對于楷書新體的“古體” 賦予鐘書的最直接表現，就是“古意”。

二、隸意、(章)草韻尚存的結構特征

結構，古稱“結體”，又謂之“結字”，是單字點畫之間的搭配方法。結構特征亦是書法藝術語言中的重要一項，同樣能表現書法意味和精神。鐘繇小楷的結構有其獨特之處，保留了大量的隸書及章草的造型和韻味。

1.隸意猶存

漢魏以降，書雖不同，大抵皆有分隸余風，故其體質高古，及至二王，始復大變。（袁裒《評書》）

漢魏之際的隸書是官方通行書體。世傳鐘繇善寫銘石之書，即隸書，具有深厚的功底，這就使得其楷書必然受到隸書的影響。事實上我們今天看到的鐘繇小楷也正是如此，雖然橫平豎直、撇捺分張、蠶頭燕尾的隸書特征在鐘繇小楷中已不十分顯著，但還是有許多方面與其后成熟的楷書區別明顯：

首先是結體扁平。橫長豎短是典型的隸書體式，楷書則反之，鐘書在這一點上是近隸遠楷。如圖：

其次是筆勢橫張。某些楷書中回鋒收斂的筆畫如點畫在鐘書中亦翻挑出鋒，如“必”“能”“縣”等字。

再有，鐘書中有個別筆畫和部首仍然保留了隸書寫法。如“示”“行”字橫的出鋒，“事”“守”等字的鉤畫平出， “先”字末畫的波挑，“德”字雙人旁的寫法等等。

此外，鐘繇小楷中有許多字雖為標準楷書，但若與相同的隸字放在一起，總給人似曾相識的感覺。

2.章草遺韻

漢代，伴隨隸書一起在這一時期分化出來的還有章草。作為“隸之捷也” 的章草逐漸興起，它與隸書的關系十分密切。不同的是，因為要達到“捷”的目的，章草更具有隨意性，出現了筆畫的簡省與映帶。這些特征的出現，標志著人們實用書寫的發展進步。然而也正是這個原因，在迅速崛起的今草和行書面前，章草的生命很快終結。實用性的喪失使其成了一種純藝術書體，也隨之成為“古體”的代表。孫過庭《書譜》云：“篆貴婉而通，隸欲精而密，章務簡而便，草貴流而暢。”“簡便流暢”是章草最基本的、也是最重要的審美要素。分析鐘繇小楷，我們不難發現其中“簡而便、流而暢”的章草痕跡。而進一步考察漢魏以來直至兩晉的章草遺跡，鐘繇小楷中所蘊含的章草遺韻更加顯露無遺。

劉熙載《藝概》中說：“正書法多于意，草書意多于法”，“正書居靜以治動，草書居動以治靜。”楷書和草書不同的審美意象在鐘繇筆下卻得到了和諧統一。

三、“古質今妍”——鐘王“舊體”“新體”之辨

古今真書之神妙，無出鐘元常，其次王逸少，今觀二家之書，皆瀟灑縱橫，何拘平正……魏晉書法之高，良由各盡字之真態，不以私意參之耳。（姜夔《續書譜》）

楷書產生并成熟的時間，大約是公元3世紀到4世紀。鐘繇和王羲之是這一時期推動楷書發展的兩個重要人物，雖然他們生活的年代只相差了一百年左右時間，但是他們的書風卻差異很大，歷來被稱作是“舊體”和“新體”的代表。

1. 鐘王之辨

鐘繇小楷筆法的重要特征之一就是用筆凝重沉樸，有的點畫形態明顯帶有篆法或隸意；而結體的重要特征之一就是體勢扁平橫張，重心居中甚至偏下，這也是隸書的主要特征。這些特征在王羲之的小楷中則幾乎找不到，而這也正是鐘王作為 “舊體”“新體”代表的重要區分標志。

鐘繇被奉為“正書之祖”，其楷書已“備盡法度”，但其書法中仍殘存著篆、隸、（章）草書筆意和形式。《晉書》（王羲之傳）中這樣評價鐘繇：“鐘雖擅美一時，亦為迥絕，論其盡善，或有所疑。……但其體則古而不今。”王羲之則一改鐘氏“古法”，進一步完善楷書。

先是在結體上易扁方為瘦長，更為緊湊和停勻，變化更加豐富；

在筆畫的形態上，王羲之楷書也具有嶄新的面目。

鐘繇小楷中，橫畫多長而平，而在王羲之小楷中，橫則多短而斜；

鐘繇小楷中，鉤畫多如隸法平出，而王羲之鉤畫則多蹲趯，去除隸意；

鐘繇小楷中如隸書般的掠筆，在王羲之的小楷中以“撇”代替，完善楷法；

鐘繇小楷中似隸似楷的翻挑出鋒，在王羲之的小楷中也變成了楷書的內斂回鋒。

另外，世傳鐘繇善行書，其行書書跡今日雖不得見，但其小楷中夾雜的筆畫連帶和簡省等行書意味卻顯而易見，有的偏旁干脆就是行書甚至是草書的形態，這在王羲之小楷中亦不得見。

總之在王羲之筆下，楷書筆法已經完善和定型，不再雜含其他書體。相對于鐘繇的“古質舊體”，王羲之開創了“新體今妍”的時代。

2.古質今妍

南朝梁庾肩吾《書品》將鐘繇與張芝、王羲之對比，說“張功夫第一，天然次之，衣帛先書，稱為'草圣’。鐘天然第一，功夫次之，妙盡許昌之碑，窮極鄴下之牘。王功夫不及張，天然過之；天然不及鐘，功夫過之”。照此說來，王羲之天趣勝過張芝，功夫精到勝過鐘繇，張芝法度最為精到，而鐘繇則天趣最高，頗有意味。鐘繇小楷正處于楷書的初創階段，雖然具備楷書的基本法度，但篆隸遺痕仍然非常明顯。這種既古又新的體式即后人所謂的古意，質樸有天趣。我們或可得出結論，王之妍美乃功夫之精，而鐘之質樸乃天然之象。

在書法領域，“古”常與“拙”相連，而“拙”與“巧”相對。古拙并非愚笨拙劣，而是輝煌絢麗之后的復歸平淡，是真實自然的創作表達。《老子》云：“大巧若拙”。明末清初書法家傅山更是提出“寧拙毋巧，寧丑毋媚，寧支離毋輕滑，寧真率毋安排”的書法理論。在美學范疇，“拙”已成為評判書法意境和品位的重要標準之一，對書法創作甚至對整個藝術范疇都有著普遍意義和深遠影響，至今不衰。追求古拙而不追求華巧，就是追求一種大巧若拙、含蓄內斂的藝術境界。“古”又多與“樸”相配，書法藝術的追求，往往先從“稚樸”開始，追求妍美精熟；達到了妍美精熟、具備了深厚積累和學識素養之后，又往往落盡繁華歸于“質樸”，“返樸還淳”。這是對自然美的向往，老莊哲學中的“既雕既琢，復歸于樸”“大樸不雕”的思想一直以來影響著中國文人的精神追求。書法藝術尤其如此，追古摹古，尚古厚古。無怪乎孫過庭《書譜》云：“評者云：'彼之四賢，古今特絕；而今不逮古，古質而今妍。’” 雖是評價二王不比鐘張，其實是說今不如古，妍美不如質樸。

結語

縱觀中國古代書法史，小楷書法的藝術流派大致可分為兩種審美取向：一種以妍美秀逸為宗，用筆精到細膩，結體勻稱妥帖。多講究法度嚴謹，端莊遒勁，姿態妍美，婉轉飄逸。以“二王”為源，歷代如虞世南、褚遂良、蔡襄、趙孟 、文征明、董其昌等都屬此類；另一種以古拙質樸為尚，用筆沉著凝重，結體率意天真，追求天然之趣。此類以鐘繇為祖，歷代如顏真卿、蘇東坡、祝枝山、王寵、黃道周、傅山、王鐸、劉墉等傳其衣缽。但是不論何種審美取向，歷代書家對鐘繇的書法都表示了由衷的推崇和心悅誠服。許多關于鐘繇書法的品評中都傳達出這樣一個意思：鐘繇小楷對后世的影響，已不僅僅局限于筆法結構等技法層面，其書“大樸不雕”的書法品質深深地影響著歷代書家的書法精神。

當代社會，生活節奏飛快，學書人亦多浮躁之心，追求多在外表：或點畫精微，或結構險絕，或章法新穎，曰其“創新”。然而，我們的追求表現出來的卻常常是滿紙矯飾，炫技弄巧，書作多具華麗形式卻充斥俗媚之氣，抑或功力深厚法度嚴謹，看似精神貫注實則內涵空乏……

小楷書法創作，外在技法固然重要，但內涵意境更為難得。清蔣和《書法正宗》云：“法可人人相傳，精神興會則人所自致，無精神者，書雖可觀，不能耐久索玩；無興會者，字體雖佳，僅稱字匠。”技法是基礎，而意境應為追求。這是衡量“字匠”與“書家”的重要標準。

外表無華，內蘊古雅的鐘繇書法或許能給我們一些啟示。

原文載于《國畫家》2024年第2期