李苦禪（1899—1983），中國近現代大寫意花鳥畫家、書法家，以雄強樸拙的藝術風格和深刻的人生體悟聞名于世。其作品常以跋文形式，通過寓言、詩文、哲理等表達對社會百態、自然萬物及人生哲理的思考，形成獨特的藝術語言。

    李苦禪善用寓言故事引發觀者思考。如《鯰魚雙蟹》（1980年）以鯰魚與雙蟹爭斗為題，跋文云：“鯰魚在水中正游行，二支蟹擋住去路……余曰唯唯，為之記。”畫中鯰魚與蟹勢均力敵，以“唯唯”回應評議，既是對評者的謙遜，亦暗含對自身處境的清醒認知。此作以動物爭斗隱喻社會競爭，強調靈活應對與自我反省的重要性。

    李苦禪常借古詩詞抒發情感。如《采菊東籬下》（1972年）以陶淵明詩句為題，跋文改“悠然”為“抬頭”，并自比明代畫家陳洪綬（悔遲老人），表達對先賢的崇敬與對田園生活的向往。其《南山之菊》以全新構圖詮釋原詩意境，將南山比作佛像，菊花與黃菊相映，營造出莊嚴而崇高的精神境界。

    李苦禪的跋文常蘊含對生命本質的思考。如《白菊》（1964年）以陶淵明愛菊為引，跋文云：“靖節所愛依然存，賞欣者安在哉？”通過菊花與石的對比，表達對高潔品格的追求與對知音難覓的感慨。其《秋味圖》（1981年）以“嘗咬菜根牙齒堅，蔬菜可養廉”為跋，強調淡泊致遠的人生哲學。

    李苦禪的書法風格雄強樸拙，與繪畫相得益彰。其晚年書法受北碑影響，筆力蒼勁，結體奇崛，如《盛夏圖》的題跋，字跡如刀刻斧鑿，與畫面中荷花的磅礴生機形成呼應。他強調“不懂書法藝術，不練書法，就不懂大寫意和寫意美學”，將書法用筆直接運用于繪畫，如藤蔓、荷莖等線條明顯帶有篆隸筆意。

    李苦禪將繪畫的墨色變化引入書法，使書法線條產生濃淡枯潤的變化。如《柳石棲雀圖》的題跋，墨色層次豐富，干濕濃淡自然過渡，與畫面中的柳石、飛雀形成整體意境。他注重書法氣韻的連貫，通過抑揚頓挫的節奏使書勢貫通，在遵循法度之中做到豪邁奔放。

    李苦禪的跋文創作繼承了文人畫的傳統，又融入現代審美意識。他以古詩詞、寓言故事為載體，將傳統哲學思想與當代社會現實相結合，賦予作品新的時代內涵。例如，《鯰魚雙蟹》的寓言體裁，既延續了傳統文人畫的教化功能，又以現代視角反思社會競爭。

    李苦禪的跋文不僅是作品的注解，更是其人生經歷的寫照。他一生坎坷，卻以豁達的心態面對困境，將人生體悟融入藝術創作。例如，《抬頭見南山》的創作背景正值其晚年，畫中菊花與黃菊的構圖，既是對先賢的致敬，亦是對自身精神境界的追求。