樓莊東與他收藏的京胡

“這把胡琴樣子怪怪的，用紫羅漢（竹子的一種）制成，非常少見。1913年梅蘭芳第一次出科，他帶藝入科到喜連成的時候，在科班里吊嗓的琴師是陳湘林。這把怪怪的琴就是陳湘林留下來的。”3月7日，上海京劇琴票樓莊東在國家大劇院，為來自中國戲曲學院附中、大學的63名學生上了一堂別開生面的京劇歷史課。2月15日至3月15日，在國家大劇院藝術沙龍展廳舉辦的“珍琴流芳——傳世京胡擷萃”展覽，共展出京胡逾50把，其中數把京胡流傳于世百余年。

南方琴票京城首秀  
京胡是京劇聲腔伴奏的核心樂器，也是京劇樂隊的核心領袖。京胡個頭雖小，簡單的琴擔、琴筒、弦軫、馬尾弓，演奏聲音卻響亮得不可思議，是戲園子里當之無愧的重要角色，具有極大的舞臺實用功能和收藏價值。本展展出了由樓莊東收藏的自晚清以來54把傳世京胡珍品，主要分為“名家用琴”、“名鋪造琴”、“先賢老琴”、“特材制琴”、“慈嚴遺琴”和“紀念版琴”6個部分。其中，“名家用琴”不僅有晚清時期著名琴家梅雨田、孫佐臣的珍貴用琴，也有京劇學者陳彥衡、陳道安的教學用琴。另外，京胡一代宗師徐蘭沅的用琴和他的制琴在本次展覽中也均有收錄。民國時期京、津、滬的“名鋪造琴”也是本次展覽的一大亮點，馬良正、史善朋、洪廣源、呂順昌、周井千都是當時響亮的胡琴名工造坊。

“先賢老琴”、“特材制琴”、“慈嚴遺琴”和“紀念版琴”4個部分愈發豐富了京胡的多樣性。各路遺珍、南北名鋪，他們所使用與制作的京胡在形態和工藝上各有特色，反映出傳統樂器手藝人不落窠臼的創作理念。民國無名氏老琴的12陽棱黃楊弦軫上，每一棱中都含有纖細陰刻槽線，樣式極為罕見；煙槍竹桿琴，以一支少數民族煙民常用的竹質煙槍桿制作而成，造型別具一格；由兩位制作師跨越20年完成的一對南北雙琴，更是因其意韻悠長而極具紀念價值。國家大劇院負責人表示：“直觀京胡滄桑的外表，就可領會到這一把把輕巧的絲竹樂器所承載的京劇精神。我們希望通過本次展覽，引領更多的觀眾感受絲竹雅樂的神韻與風骨，領略民族器樂的傳承與新生。”

“作為南方琴票，能夠來到北京在國家大劇院舉辦琴屆京胡首秀，我很自豪。北京、天津、上海隱士高手很多，我的藏品不一定是最好，但希望以此拋磚引玉，呼吁琴屆關注國粹京劇，重視傳統文化。”樓莊東說。自京劇誕生到成為國粹的悠悠200年間，多少京劇表演大師與京劇藝術交互成長。梅雨田、孫佐臣、徐蘭沅等京胡琴師曾為譚鑫培、梅蘭芳等一代京劇名家操琴，不僅出色地烘托了藝術家們的表演，也為京劇音樂的發展做出了不可磨滅的貢獻。因此，在一定程度上，可以說京胡的發展見證了整個京劇的歷史進程。

刨根問底的枯燥與快樂　 
受到家庭影響，樓莊東從小喜歡拉琴、玩琴、賞琴、品琴。1967年，母親拿借來的18元錢給他買了第一把舊琴。從那時起，樓莊東專業演奏了十年現代戲，爾后轉行從事其他管理工作，但業余時間也一直在票房拉琴。喜愛京劇、致力于拉琴的琴票樓莊東，如今已經積累200多件藏品，“收藏京胡一定要會拉琴，才能體會出好壞。收藏最重要的因素在于毅力與堅持。”樓莊東收藏“清末胡琴四大家”之稱的梅雨田、孫佐臣、陸彥庭、王云亭用琴歷經19個年頭，“我更關注中國琴屆發端泰斗級的琴師，他們隨著時間的推移，正漸行漸遠，對那段歷史的記載還是空白。”

“喜歡拉琴與研究琴、欣賞琴、探索琴文化是兩回事。”樓莊東表示，如今，琴屆注重京胡的制作、演奏，但在理論方面缺乏系統研究，對傳統文化自信不足。對胡琴文化刨根問底的過程非常枯燥，只有對京劇、京胡絕對的熱愛才能在疑問一個個被揭開，歷史一點點被梳理的過程中，得到莫大的快樂。樓莊東曾在北京、天津、上海尋師訪友，搜尋與京胡關聯的奇文逸事、藝壇掌故，力求還原京胡及琴師在京劇發展中的所有細節，經年累月，終于在2011年完成51萬字的專著《中國京胡與琴師》。書中有名有姓的琴師600多人，配有近400幅照片，梅葆玖、尚長榮、譚元壽、姜鳳山、吳炳璋等名家為書題詞。李慕良患病期間，得悉作者有心為京劇琴師寫書，特囑咐弟子題寫“琴韻心聲”贊語，肯定其“為京劇著書、替琴師立傳”的創舉。

“上乘的材質，精良的制作，擁有至少一個甲子的滄桑，這些因素綜合起來成就一把好琴。”樓莊東注重京胡的品相材質、地域風格、來龍去脈。“京胡的琴桿、琴筒都是竹子制作，自然生長的竹子不能像木材那樣取料，沒有兩把京胡是一樣的，因此每一把京胡都獨一無二。京胡背后蘊藏的故事，會讓人對它肅然起敬。”